Искусство и архитектура Индии

Жанна Тимуровна Чалабаева

Книга об основных видах племенного искусства и архитектуре Индии. Племенное искусство Индии имеет большой потенциал на международном рынке благодаря своей уникальности. Народное искусство выражает культурную самобытность, передавая общие ценности и эстетику сообщества.

Искусство и архитектура Индии

Жанна Тимуровна Чалабаева

© Жанна Тимуровна Чалабаева, 2019

ISBN 978-5-4496-1507-7

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Индия всегда была известна как земля, которая изображала культурную и традиционную вибрацию благодаря своим традиционным искусствам и ремеслам. Тридцать пять штатов и союзных территорий, раскинувшихся по всей стране, имеют свою собственную традиционную самобытность. У каждого региона в Индии есть свой собственный стиль и образец искусства, который известен как народное искусство. Народное и племенное искусство Индии простое и яркое.

Индийское искусство

Индия является родиной многих видов искусств, которые распространены в современном мире. В Индии искусством занимаются многие касты и подкасты.

Одними из самых известных видов индийской живописи являются живопись Матхубани, штат Бихар, живопись Патачитра, штат Орисса, живопись Пхад в Раджастхане, живопись Каламкари, живопись Варли в Махараштре, живопись Нирмал штата Андхра-Прадеш, Айпан штата Уттаракханд, Питоро штата Гуджарат, живопись Гонд и Мандана штата Мадхья-Прадеш, Калигат штата Калькутты. Некоторые из этих племенных народных видов искусства описаны в книге.

Каждый вид имеет свои особенности вплоть до способа изготовления красок.

Пата-Читра

Пата-читра – это коренной вид живописи портового штата Орисса, расположенного на востоке Индии.

Живопись Ориссы выполняется на ткани и имеет свои строгие правила, не поддающиеся изменениям: лица изображаются в профиль, по краю используется красная кайма, набор красок всегда один – белый, розовый, голубой, зеленый, красный, черный. Кришна всегда изображается синим цветом, Баларама – белым, Радха, Субхатра и гопи – желтым, Рама – зеленым. По краю рисунка обязательна двойная кайма, внутренний бордюр, внешний бордюр широкий. Внутренний украшен листьями и завитками, внешний – цветочными мотивами.

Как правило, в пата-читре изображаются боги Джаннагатха, Радха и Кришна.

Краски изготавливаются художником самостоятельно из природных материалов. Причем художник обычно принадлежит одной из двух каст: касте художников читракар либо дута махапатра.

Каста читракар относится к непальским кастам, но происходит из индоариев.

Радж Ман Сингх Читракар (1797—1865) непальский художник, живший в середине 19-го века. Радж Ман Сингх Читракар работал в британских и непальских судах, создавая большое количество картин. Он особенно способствовал иллюстрации предметов естественной истории, особенно птиц, и в своей акварельной живописи он ввел европейские стили в традиционную сцену, в которой доминирует вотивное искусство. Радж Ман Сингх был первым, кто применил западные концепции освещения и перспективы, и ему приписывают появление трехмерных эффектов в непальской живописи. Ученые описали его как пионера в непальском искусстве.

Испокон веков эта каста занимается живописью и проживает в долине Катманду. Это их родина, она является самой развитой в плане культуры областью Непала. Там находится сто тридцать памятников культуры, имеющих мировое значение, а также семь объектов, включенных в список всемирного наследия ЮНЕСКО.

Каста дута махапатра проживает в Ориссе и принадлежит к большой касте брахманов, которая стоит на самом верху кастовой иерархии. Эта каста брахманов, которая, согласно изданиям индийской прессы стала неприкасаемой. Люди боятся представителей данной касты из-за того, что они приходят в дома, когда в какую-то семью приходит горе. Каста Махапатра – это распространенная фамилия на индийском субконтиненте. Определение касты Махапатры – это подразделение деградировавших брахманов, которые принимают похоронные дары. Почетный титул Танапати и Урия Брахман