«Чем дольше длится подготовительный период, тем быстрее и легче проходят съемочный и монтажный периоды», – кинематографическая мудрость

Вступление – к сведению

Здравствуйте, начинающий или продолжающий Творец кино и видео!

Книга в первую очередь адресована тем, кто намерен самостоятельно производить кино- или видео-продукт в малом (коротком), а главное – малобюджетном формате.

В том числе тем, кто хочет сниматься в таком кино или видео, а именно – музыкантам, у которых есть свой коллектив или работающим соло, и музыкантам нужен клип или проморолик.

В малобюджетном производстве кино особую роль играет скрупулезная подготовка к съемке.

Потому, что на съемку, например, музыкального проморолика у вас будет всего три часа в арендованном вами концертном зале.

У вас просто не будет права на ошибки. Иначе придется оплачивать аренду зала или другой площадки еще раз.

Информация поможет вам не только составить общее представление, но и научит делать кино более-менее грамотно, а главное – более осознанно и уверенно.

С помощью полученных знаний и навыков вы сможете избежать самых распространенных и досадных ошибок, о которых мы, разумеется, тоже поговорим.

Вот, что вы сможете снять, освоив представленную информацию:

– музыкальный видео-клип;

– музыкальный проморолик;

– корпоративный проморолик;

– видео-презентацию;

– мастер-класс;

– короткий метр[1 - Постановочный фильм небольшой длительности];

– другой малый формат.

Что в нашем случае обозначает термин «малобюджетный»?

На производства фильма у вас вообще нет финансовых средств, либо есть весьма символический бюджет, либо бюджет, приближающийся к среднему, но недостаточному.

Более полно представлюсь в завершающей главе, а сейчас сообщу лишь, что по первому образованию я – кинорежиссер-постановщик.

Есть достаточно заметный опыт съемок, монтажа, режиссуры, хотя режиссура не является моей основной профессией.

В последние годы чаще занимаюсь производством музыкальных клипов для музыкантов из Екатеринбурга, что и стало поводом для написания книги.

Поскольку я – режиссер кино, то возможны оговорки: наверняка вместо слова «видео» иногда буду брать слово «кино», что не повлияет на суть содержания.

Для меня почти всё, что движется в пределах рамок любого монитора, – есть кино, фильм, даже если он длится тридцать секунд.

Если есть «постановочный» (срежиссированный) элемент, значит это кино, а как оно реализовано – с помощью пленки или «цифры», играет не первую роль.

Вот так мы пришли к первому Сведению: если есть «постановка», действие происходит по заранее заданному плану (сценарию), у действия есть динамика (развитие), и это действие кем-то (режиссером) организуется, то уже можно говорить о кино-жанре.

С чего всё начинается? С идеи? Да, конечно.

Но до идеи тоже кое-что есть, а именно – наше желание проявить себя, реализовать свои потребности.

В частности потребность в творчестве, самореализации и предъявлении реализованного, если не всему миру, то неким зрителям.

Сведение Второе: не забываем о том, что в творческом процессе заняты, как минимум две стороны, мы и зрители. Те, кто стоит по разные стороны от видоискателя.

Забываем про свою часть – возникает проблема с реализацией. Забываем про другую составляющую процессов, зрителей – возникают разные проблемы.

Не буду подробно останавливаться на этой части, просто напоминаю о базовой основе наших творческих изысканий.

С потребностями определились. Что с идеей? Уже на этом этапе могут начаться некоторые странности.

Вспомним про музыкантов, которым отчасти адресована эта книга.

Буду краткой.

Плохо: «Давайте снимем клип или проморолик потому, что все конкуренты это делают. Режиссер придумает что-нибудь!».

Хорошо: «Давайте снимем клип или проморолик потому, что мы, вся муз. группа, созрели для этого. У нас есть идея для сценария!».

Если без музыкантов, но с другими участниками событий, то…

Плохо: «А сниму-ка я видео потому, что все снимают. Говорят, на этом можно неплохо зарабатывать».

Уже лучше: «А сниму-ка видео потому, что в иной форме не смогу реализовать свои идеи».

Кино, как форма и как формат появляет